Es una noticia no solo sorprendente, sino también admirable, el que uno de los grandes directores norteamericanos vivos, como Martin Scorsese, haya realizado una cinta apta para toda la familia y ¡nada menos que en 3D!
El hacedor de filmes tan violentos, fascinantes e interesantes como “Taxi driver”, “Toro salvaje” y “Buenos muchachos”, ha sido capaz esta vez de realizar un homenaje al cine, nada menos que de la mano de una fábula muy especial (un libro mezcla de novela gráfica y cuento) de Brian Selznick.
Se ha dicho que, desde “Avatar”, no ha habido otro filme que como “La Invención de Hugo Cabret” se sirva de la tecnología estereoscópica y logre aprovechar al máximo el 3D. Con 11 nominaciones al Óscar, Scorsese realizó una película que, en palabras de su mujer, “pudiera ver nuestra propia pequeña hija”.
Un niño de 12 años queda huérfano y debe vivir bajo la tutela de su tío en la estación de trenes de Montparnasse, en París. Corre 1931 y Hugo debe ingeniárselas para mantener en funcionamiento los enormes y hermosos relojes de la estación. Pero mientras debe tener cuidado de no ser atrapado por uno de los vigilantes –un disparejo Sacha Baron Cohen, el actor de “Borat”– que junto a un enorme doberman, atrapa a todo chico que ande en la calle, trata de juntar las piezas necesarias para volver a darle vida a una especie de robot (un autómata) que su difunto padre obtuvo como pieza olvidada en un museo.
En el camino por obtener su sueño, Hugo experimentará lo dura que es la vida, aunque al mismo tiempo comenzará una amistad con Isabelle, una niña apenas más grande, atrapada por las historias que saca de inmensos libros. Ella tiene un abuelo muy especial, que introducirá a Hugo –y por su medio, al espectador– en un tierno homenaje al cine, con George Méliès y con las famosas primeras películas de los hermanos Lumière, como la llegada del tren a la estación (todo un acontecimiento, que incluso generó pánico en los espectadores que creyeron que el tren les iba a pasar por encima), mechado con Chaplin, Fairbanks y muchos más.
Esta película posee varias similitudes con “El Artista”, otra de las grandes nominadas a los Óscar, ya que ambas se desarrollan en los finales de los años 20, aunque una es francesa (“El Artista”) y su trama sucede en Hollywood, y “La Invención…” es norteamericana y sucede en Francia. Lo destacable es que ambas homenajean al cine con una gran ternura y desde caminos muy diferentes.
Mención especial merecen los actores, tanto Christopher Lee que, con 90 años, sigue dándole impronta a personajes tan especiales, como en este caso al dueño de una librería, como al pequeño Asa Butterfield (Hugo) como la revelación del filme, preso de un destino tan doloroso (“Es que usted no entiende, porque yo tampoco entiendo”, dice por ahí), y el ganador del Óscar por “Gandhi”, Ben Kingsley.
Aunque todo indica que es la gran candidata a ganar el Óscar a mejor película, se sabe que nada es fácil en los galardones de la Academia; si lo sabrá el propio Scorsese, quien se fue en 2003 con las manos vacías después de las 11 nominaciones que obtuvo “Pandillas de Nueva York”. Por suerte, tuvo revancha en 2007 cuando finalmente ganó por “Los Infiltrados”.
Historia que envuelve.
Cuando le enviaron la novela premiada de Brian Selznick, “La Invención de Hugo Cabret”, al galardonado director Martin Scorsese le encantó el relato. “En particular, me atrajo la vulnerabilidad del niño solitario,” declaró. “El hecho de que Hugo viva solo dentro de las paredes de esta máquina enorme que es la estación de trenes y que trata de establecer esa conexión con su padre, el cual ha fallecido.”
Scorsese recuerda: “Me dieron el libro hace cuatro años y al leerlo hubo una conexión inmediata con la historia del niño, su soledad, su asociación con el cine, con la máquinas y la creatividad. Los objetos mecánicos en el filme, incluyendo cámaras, proyectores y robots, hacen posible que Hugo se comunique nuevamente con su padre. Y los objetos mecánicos hacen posible que el cineasta Georges Méliès se relacione otra vez con su pasado y consigo mismo.”
