Diversidad es lo que impera. Así como los hay chiquitos, medianos y grandes, los hay tenues, con trazos bien firmes, opacos, luminosos...
Hay amaneceres y atardeceres.
Ella Faulkner, la Curadora los clasificó por temática.
“Los hay de playa, campiña, urbanos... todo dentro del mismo género”, mencionó.
Todos estos paisajes que se exhibirán durante tres semanas en dos salas del Museo de Arte Contemporáneo forman parte de su colección permanente, la cual está conformada por alrededor de 600 obras de artistas panameños y de otras nacionalidades.
La colectiva “Paisaje” presenta los trabajos de diferentes maestros, diferentes estilos, de tal suerte que el observador pueda tener un sentir distinto, sentir el temperamento del artista por el uso del color.
Añadió que es una excelente colectiva, donde las perspectivas distintas cambian el registro del personaje y juegan con los sombreados, algunos muy creativos.
De nuestro país están, por ejemplo, los de Ignacio Mallol, Manuel Chong Neto, Tereza Icaza, Guillermo Trujillo, Ciro Oduber, William Leblanc, Tomás Cabal, Isabel de Obaldía, David Solís, Coqui Calderón, Al Sprague, Manuel Adán Vásquez y Ramón Guardia.
Le pedimos que nos hable de algunos de estos trabajos y he aquí que de Guillermo Trujillo destacó el jugueteo de sus figuras. Dijo, además que es un paisaje de mucha textura.
Según explicó, es un trabajo tenue de color, donde Trujillo logra un interesante contraste entre diferentes tipos de iluminación.
La curadora de la exposición y curadora permanente del MAC, se refirió también al trabajo arquitectónico de campiña de Chong Neto y destacó que hay una obra que fue pintada en 1887. Es de William Leblanc; una de Tomás Cabal de principios de la década del ‘90.
Acerca de Humberto Calzada, de Cuba, explicó que la suya es una obra que remonta a lo neoclásico y obra arquitectónica de La Habana, que se dio en los años’ 30. Es un cuadro donde se puede apreciar también un mar sereno.
Del pintor Manuel Adán Vásquez, de Panamá, quien está por publicar una compilación de su vida artística, hay varias obras que permiten apreciar la evolución de su arte.
La argentina Nelly Tomás, por su parte, muestra a una figura sentada y al fondo casas que se pierden, en un patrón geométrico de casas en una perspectiva que parece un mar.
Por otra parte, a juicio de Faulkner, deconstrucción del paisaje es lo que podrá apreciar el público que visite el MAC, cuando vea el arte paisajístico del mexicano Gabriel Ramírez en un óleo sobre tela que data de 1976 y que es una de las obras de formato mediano (81.2 cms x 101.7 cms que exhibe el MAC en esta colectiva de fin de año.
Sigue describiendo la obra como sigue: “...usted duda, porque la deconstrucción es agresiva y se rompen los patrones y planos.
Finalmente, de Tomás Cabal, dijo que en sus campiñas-montañas “juega con la brocha y logra exquisiteces”.
