En el nuevo disco del guitarrista y compositor español Oscar Peñas, "Music of Departures and Returns", se encuentran el sonido de la música de Brasil, el tango, flamenco y otros sabores fusionados con el jazz, un proyecto que, según dice, refleja su personalidad y de dónde viene.
El álbum instrumental, con excelente desempeño de Peñas y sus acompañantes, y que invita a ser escuchado de principio a fin, contiene ocho temas de los que cinco fueron compuestos por el guitarrista, entre ellos el que dedica al también músico español Paco de Lucía.
"Paco", en el que se escucha la influencia flamenca de Peñas, fue escrito mucho antes de la muerte repentina del famoso guitarrista, el pasado febrero en México.
"Uno de los discos vinilo que andaban por mi casa (en Barcelona) era One Summer Night de los primeros de Paco, de fusión. A mi me encanta Paco y lo he oído siempre. El tema (en su nuevo disco) lo escribí hace unos tres años y ha salido ahora. Estaba grabado el disco cuando murió", recordó Peñas.
"Me tocó mucho su muerte, he estado obsesionado estos días viendo entrevistas suyas en YouTube", agregó.
"Music of Departures and Returns" es el cuarto proyecto de Peñas que salió el pasado 15 de abril bajo su propio sello Musikoz, pero el segundo que publica en EE.UU. luego de "From Now On" en 2011, y según el artista es "más personal" y refleja más evolución, producto de la madurez.
El romance con la guitarra de Peñas, radicado en Nueva York, comenzó en su natal Barcelona, donde estudió guitarra clásica, pero, tras conocer el jazz, del que se enamoró, dio un giro para dedicarse a este género.
"El jazz vino porque estaba un poco aburrido de la guitarra clásica, pero no era un concertista. Me parecía muy rígido en ese momento. Me apetecía crear mi propia música y lo veía más factible con el jazz", recordó Peñas, que comenzó entonces a los 17 años a estudiar el género en Barcelona antes de continuar estudios universitarios en el Berklee College of Music.
Regresó a Barcelona en el 2000 donde se presentó en festivales y clubes de jazz y formó un grupo con el que grabó dos discos. Regresó en 2005 a EE.UU y obtuvo un grado de maestría en jazz del Conservatorio de New England y en 2007 se estableció en el condado neoyorquino de Brooklyn.
Su nuevo disco llevó a Peñas a debutar en el Kennedy Center KC Jazz Club el pasado febrero, con críticas positivas de la prensa especializada, y hace unos días en la Academia de Música de Brooklyn (BAM) en Nueva York con casa llena, junto a su grupo: la violinista Sara Caswell, el percusionista Richie Barshay y el bajista Moto Fukushima, con los que les gustaría realizar una gira en su país.
Peñas, que ha sido reconocido por la Sociedad de Compositores, Autores y Editores (ASCAP por siglas en inglés) tuvo como artistas invitados a la bajista y cantante Esperanza Spalding, el saxofonista y clarinetista Paquito DRivera y el pianista Gil Goldstein.
Es precisamente la voz de Spalding la que se escucha en español en "Rabo de nube" sobre los arreglos de música brasileña del conocido tema del cantautor cubano Silvio Rodríguez, uno de los preferidos de Peñas, que escuchaban sus padres en casa.
"Rabo de nube", uno de tres temas de otros autores que incluyó en el álbum, también ha sido llevado al jazz por el saxofonista Charles Lloyd, el contrabajista Charlie Haden y el pianista panameño Danilo Pérez, entre otros.
Otro tema es "Canó No.6", con el que termina el álbum, del pianista y compositor catalán Frederic Mompou (1893-1987), aunque el guitarrista confiesa que no fue una decisión fácil, por los trabajos que se han hecho sobre y en torno a la música de este compositor.
El sonido del tango llega con "The Everyday Struggle", una composición inspirada en las luchas de cada persona en Nueva York, en el que se destacan la violinista Caswell y el pianista Goldstein, mientras que el clarinete de Paquito DRivera sobresale en "Paquitos Choro," que Peñas escribió para el músico cubano.
Peñas, que se presenta en clubes de Nueva York, también ha realizado giras con otros músicos de jazz, entre ellos Gil Goldstein.
