El año pasado a Eric de León lo vimos actuar en obras como “Entiéndeme tú a mí”, donde hace el papel de una mujer incomprendida por su pareja, un hombre machista.
Ha interpretado magistralmente al mártir del Gólgota, Jesucristo, tres veces.
Eric también actuó en otras importantes piezas teatrales como “Don Quijote”, “El avaro” de Moliere, “Drácula” y “Frankestein”.
Desde 1995 ha actuado en más de 30 obras.
Pero, Eric no solo es excelente actor. También hay otra área donde es un maestro: el diseño de luces. De esta profesión y habilidad de Eric de León queremos hablarles, ya que es casi seguro que lo veamos caminar por la alfombra roja la noche del 2 de abril próximo, en el Teatro-Auditorio de la Universidad Tecnológica de Panamá, UTP, en la Gala de los Premios Escena 2011, ya que ha sido nominado por su trabajo de luminotecnia en cuatro obras: “Peter Pan”, “La caldera de los cangrejos”, “Los 39 escalones” y “Mi lugar favorito”.
Valga decir que antes ganó ese galardón con “La Bella y la Bestia”, “Dorian Gray” y “Bent”.
Hace seis o siete años que Eric de León trabaja en diseño de luces. Junto con un equipo de cinco colaboradores será responsable de la luminotecnia de todos los espectáculos que tendrán lugar del 22 al 28 de marzo en el Festival Internacional de Artes Escénicas, FAE 2012 en el Casco Antiguo.
El arte de diseñar luces implica que Eric tiene que leerse a fondo el libreto para poder hacerse un mapa de toda la obra. Imaginarse a cada personaje en cada situación, escena, momento, condición, tiempo (si es de día o de noche, si hace sol o el cielo está empañado), estado emotivo (si la persona está triste, alegre, pensativa, cansada), si está en primer o segundo plano en la escena, la secuencia en que debe aparecer cada uno...
El suyo es un trabajo que requiere mucho cuidado y ser detallista, pues, un error, por ejemplo poner una luz muy brillante en una escena dramática, podría echar todo al traste.
Además, las luces ayudan a resaltar el vestuario, el maquillaje, la escenografía, la coreografía.
Él necesita saber cómo va a ser el vestuario y le gusta ver antes las muestras de las telas, porque así podrá ver cómo será el comportamiento de las luces con las gelatinas que les ponga.
Asimismo, él trabaja las cue (combinaciones de luces para las escenas) teniendo en cuenta el lugar, la hora , si es un ambiente en exterior o interior.
“Hay que saber entrarle a la obra, todas funcionan diferente”, concluyó.
