"Todo está en silencio..."
Publicado 2000/11/15 00:00:00
Miami - La vida mágico-religiosa de la sociedad indígena de América tiene por centro la figura del shamán, a la vez hechicero y médico brujo, sanador y obrador de milagros, sacerdote, místico y poeta. Los shamanes se destacan dentro de sus respectivas sociedades en virtud de características que representan las señales en la vocación religiosa y la habilidad para invocar la experiencia religiosa. Este fenómeno del poder shamático está presente tanto en forma de manifestación como de inspiración en la obra de Raúl Vásquez Sáez. Vásquez atribuye su vocación mística de comunicador al mundo espiritual y considera a los poderes de dicho mundo como la fuerza inspiradora de sus pinturas, tanto en el aspecto técnico como en el conceptual.
En su obra, Vásquez revela no sólo una presencia sagrada, sino también símbolos cósmicos y un vocabulario iconográfico único que le permite expresar esta presencia tal como existe en estado natural: en el mundo de las plantas y los animales. Y en la psiquis humana. De la misma manera en que un lenguaje codificado revela el sistema de mitos y métodos shamánicos de las diferentes sociedades, el artista utiliza una técnica de caligrafías texturadas, códigos y marcas espontáneas que santifican la superficie y le proporcionan un aire de misterio notoriamente "no-occieental o no-europeo" en apariencia. Aunque a lo largo de más de cien años los artistas modernos han intentado incorporar esta estética no-occidental en sus obras, Vásquez participa de ella genuina y devotamente por derecho de nacimiento y por su vocación shamánica. Cree en los poderes transformadores del guía espiritual y en la estética y símbolos indígenas que lo guían en su viaje metafísico. En las pinturas de Raúl Vásquez Sáez se reconocen muchas características indígenas y precolombinas: una organización espacial más vale plana que tridimensional; un interés en los oposiciones -color versus forma, abstracción versus fuguración, realidad versus lo simbólico. En ellas también se manifiesta un interés por las cualidades transformadoras de la expresión artística, sus propiedades y ambigüedades mágicas que fusionan la esfera terrenal y la celestial y captan la esencia del misticismo indígena en forma de referencias visuales cargadas de complejas anotaciones. Al mismo tiempo, todas y cada una de sus pinturas revelan una concepción cósmica del mundo que es multidimensional y exclusivamente suya. Considera a la imagen -creada con un sentido de espontaneidad y franqueza que recuerda la mano inocente del niño artista, aún no tocada por los valores de la civilización - como una fuente de fascinación y autoexpresión.
Muchos antes de que las definiciones aceptables del arte se basaran en una retórica académica, los hombres y las mujeres crearon un imaginario que funcionaba por medio de símbolos y trascendía lo material. Raúl Vásquez Sáez prefiere su papel de shamán y se aproxima a su arte con la correspondiente intuición. Obviamente un excelente artesano, con un dominio total sobre el medio que maneja, es capaz de utilizar el arte para trascender sus definiciones corrientes y abordar un mundo de naturaleza místicas. Sus pinturas pueden conjurar objetos -humanos, animales, botánicos- en diferentes etapas de transformación y ligados a todo aquello que los rodea. Como un hechicero, Raúl Vásquez Sáez invoca al silencio que nos rodea.
CHAMAN Y ALQUIMISTA
Me complace dobelemente tener la oportunidad de expresarme en este catálogo. Digo debidamente, puesto que fue aquí en esta prestigiosa Galería de la señora Vivian Sosa, que conocí a este gran artista.
Cuando Vivian Sosa me mostró, por primera vez en Francia, las acuarelas y las pinturas de Raúl Vásquez Sáez me revelaron las obras de un mago, de un chamán, y de un cierto modo las de un alquimista.
Si vamos a hablar de las obras artísticas de Raúl Vásquez Sáez, tenemos que hablar de las ideas precisas que contempla él sobre la naturaleza. Parte de su trabajo se caracteriza por la presentación de un concepto congruente: la creación y la modificación de la naturaleza según los lineamientos de la composición pictórica. El motivo no es lo que interesa al artista sino más bien, su mirada hacia el interior, hacia el proceso mismo de modificación de la naturaleza.
Raúl Vásquez Sáez busca las fuerzas regeneradoras del presente dentro de los abismos prehistóricos. Como mago, él actualiza los mitos de una realidad venidera. Se puede decir que él, junto con Joseph Beuys, el otro gran artista alemán, chamán y alquimista, se preguntaron lo mismo" ¡Quizás, soy uno de los dibujantes de las cavernas reencarnado y transportado a la cultura de nuestros días?. La comparación con los chamanes se fundamenta sobre un rasgo característico del arte de Raúl Vásquez Sáez. Veamos la representación repetitiva del conejo, que gracias a su guarida conlleva una relación viva con la diosa "madre tierra", que significa el origen, con todas las fuerzas que reposan en la naturaleza. La relación del artista con esta criatura animal; su esfuerzo de captarla y representarla de una manera sugestiva, es la que transmite esa fuerza en su obra.
Podemos agregar como ejemplo que, en las artes, ese carácter universal del conejo lo encontramos en las lámparas de arcilla que portaban diseños de la época cristiana como símbolos de lo efímero, de la velocidad del tiempo y de la vida tan corta del hombre.
Raúl Vásquez Sáez parece estar bajo el influjo de este animal a causa de su fertilidad, lo que lo convierte en el símbolo de perenne renacimiento de la vida, bajo todas sus formas. El conejo duerme durante el día, despierta en la noche igual que la luna, símbolo presente en todas sus obras. Joseph Beuys nos habla en su dibujo, "Sangre de un conejo", "Soy un conejo, y esto expresa la naturaleza alquimista que llevó dentro de mi persona". De tal modo, para Beuys y Vásquez, el conejo es un héroe civilizador, un demiurgo -el artista mismo.
Raúl Vásquez Sáez recurre a los contenidos y las estructuras míticas con el fin de reactivar las formas del pasado. El trabajo artístico permite que se llegue a su conocimiento. En su búsqueda de respuestas y soluciones. Así excluye la representación de los valores generales por medio de las analogías, las comparaciones, y su selección de símbolos. Obliga al público, y es allí donde reside su modernismo, a que establezca una relación con la obra, por medio de la asociación.
Además del conejo, encontramos diversas representaciones de animales. Tenemos a los pájaros, peces, serpientes... Podría seguir evocando estas y muchas otras fuentes (de riqueza) en la obra de Raúlñ Vásquez Sáez, sin embargo prefiero dejarlo para otros contextos.
Columna Biografía
Nació en La Villa de Los Santos, el 6 de febrero de 1954. Pintor, Autodidacta
PRINCIPALES EXPOSICIONES INDIVIDUALES
2000 "Volviendo de las Máscaras", Galería Habitante. Panamá, Panamá.
1998 Expo Latinoamericana Galería Espacio, San Salvador, Salvador
1998 Expo Iberoamericana, Galería Habitante, Panamá, Panamá.
1999 Expo Iberoamericana, Galería Habitante, Panamá, Panamá.
1997 "El Sol que Rasguña", Galería Habitante, Panamá, Panamá.
"Principio del Sortilegio", Galerie Wimmer, Omtpellier, Francia.
1996 "Ojo del Sol-Duende", The Americas Collection, Miami, Florida, U.S.A.
1994 "El Agua Espiral", Salón de Honor, II Bienal de Pintura Centroamérica y del Caribe, Museo de Arte Moderno, Santo Domingo, Rep. Dominicana.
1991 "Esqueleto de Luz". Galería Habitante, Panamá, Panamá.
1990 "Las Cuevas de Papel", Galería Habitante, Panamá, Panamá.
1989 "Aprendiz de Brujo", Museo de Arte Contemporáneo, Panamá, Panamá.
"Ultima Obra Pictórica", Galería Habitante, Panamá, Panamá.
1987 "Un Ojo en la Sombra", Galería Habitante, Panamá, Panamá.
1986 "Duendes y El Ermitaño", Galería Habitante, Panamá, Panamá.
1984 "El Hijo de Raúl y Elida", Galería Habitante, Panamá, Panamá.
1983 "Sangre Salvaje", Galería Habitante, Panamá, Panamá.
1977 "La Llaga Infinita", Centro de Arte y Cultura, Panamá, Panamá.
PRINCIPALES EXPOSICIONES COLECTIVAS
1998 Crosscurrents, Contemporany Painting From Panamá
1968-1998 Americas Society Art. Gallery, New York, U.S.A. Bass Museum of Art. Miami Beach. Museo de Arte Contemporáneo de Panamá, Panamá.
1997 Colectiva, "Villa Amadeus", Monterrey, México.
Colectiva. Galería "Los Toldos". Monterrey, México.
"Arte Panameño Hoy", Zurbarán Galería, Buenos Aires, Argentina.
"Arte Panameño Hoy II". Museo de Arte Contemporáneo. Universidad de Chile, Chile.
"Quince Artistas de Panamá". Museo de Arte Contemporáneo. Panamá, Panamá.
"Arte Contemporáneo de Panamá". Galería Forma y Color. Bogotá, Colombia.
1996 "Images of Contemporary Latin American Artist". Artand Culture Center of Hollywood, U.S.A.
1994 "Pintores Centroamericanos". Galería Plástica Contemporánea. Guatemala, Guatemala.
1993 Art Miami 93. Miami Convencition Center. Miami Beach. Florida U.S.A.
"7 Artistas panameños". Museo de Arte Moderno. Santo Domingo, Rep. Dominicana.
"Trujillo, Vásquez Sáez Wiznitzer". Galería Habitante. Panamá, Panamá.
1992 "Colectiva". Galería Habitante. Panamá, Panamá.
Art Miami 92. Miami Convention Center. Miami Beach, Florida, U.S.A.
Feria Iberoamericana de Arte. Caracas, Venezuela.
1991 Latin American Art Gallery, Nagoya, Japón
III Bienal de Cuenca. Cuenca, Ecuador.
XIV Salón Anual de Arte Bijoux-Wizo. Caracas, Venzuela.
1990 "la Expresión Plástica Latinoamericana". Galería Habitante, Panamá, Panamá.
1989 1er. Festival de Arte José Afonso. Setúbal, Portugal.
Expresión Internacional de Arte. Castel San Giorgio, Italia.
III Bienal de Poesía Visual/Experimental y Alternativa en México, México, D.F.
The Towerback Collection of Contemporary Latin American Art. Miami, Florida.
IX Bienal Internacional de Arte de Valparaíso, Valparaíso, Chile.
1988 Re-Inauguración Galería Habitante, Panamá, Panamá.
"Pintores Panameños". Coconut Grove, Miami, Florida, U.S.A.
Museo de Arte Contemporáneo. Panamá, Panamá.
Latin Art South of Miami. Helene Grubair Gallery. Miami, Florida. U.S.A.
1987 19ª. Bienal de Sao Paulo. Sao Paulo. Brasil.
Salón de Tokio, Tokio, Japón.
1986 Primera Bienal Internacional de Poesía Visual y Experimental en México, 1985-1986. México, D.F., "Evolución de la Pintura Panameña". Club Unión. Panamá, Panamá.
1985 "Expresión Plástica de Centroamérica y Panamá". Galería Habitante, Panamá, Panamá.
"Acción de Arte Grupo Núwó. Sala Jorge Debravo. San José, Costa Rica.
1984 "Pintura Matérica". Museo del Jade, San José, Costa Rica.
"Una Mirada a Nuestro Alrededor". Centro Cultural Costarricense-Norteamericano, San José, Costa Rica.
193 "Expresión 83", Galería de Arte del Periódico "La Nación". San José, Costa Rica.
1982 "Dirán Cosas Distintas". Galería de Arte Pérez, San José, Costa Rica.
1981 "Ocurrencias Plásticas", Galería DEXA. Panamá, Panamá.
1980 "Unión Centroamericana". Museo de Bellas Artes de Toluca, México.
"Unión Latinoamericana". Casa de la Cultura Dr. Jorte Jiménez Cantú,
Ciudad Nezahual Coyolt, México.
"Ofensiva de Pintores Santeños a la Capital", Panamá,
Panamá.
"Tres Pintores Jóvenes Panameños". Museo del Jade, San
Jose, Costa Rica.
1979 Museo "El Polvorín", Monclova, México.
1978 Museo de Arte Contemporáneo, Michoacán, México.
CUADROS EN SUBASTA
2000 "Personaje con Aro Rojo". Gala Dinner, Celebrity Fantasy Auction. Sotheby"s N.Y.
"Children at Heat". Sotheby"s N.Y.
1998 "Rana con Culebra: Danza --Salto de la Continuidad". Satheby"s N.Y.
1997 "Pescadoras en Círculos". Sotheby"s N.Y.
1996 "Autorretrato con Culebras". Sotheby"s N.Y.
1996 "Vírgenes Solares No. 1". Sotheby"s N.Y.
1995 "El Recuerdo". Sotheby"s N.U.
"La Frontera de las Cuatro Glores del jaguar-Hombre" Sotheby"s N.Y.".
PUBLICACIONES
"El Aguila No Caza Moscas". Por: Joaquín González J. Revista Cumbres. Mayo/98. David, Chiriquí.
"Solís, Duarte y Vásquez Sáez en Habitante". Redacción Estilo de Vida. El Panamá América. Panamá, Panamá.
"Raúl Vásquez Sáez, Chamán y Alquimista Con Eñe. Revista de Cultura Hispanoamericana, enero 1998. Extremadura, España.
"Raúl Vásquez: Trabajo, Pasión y Reconocimiento" Por: José Carr. Tragaluz. Suplemento Cultural del Diario El Universal 13/8/00. Panamá, Panamá.
"Todo está en Silencio..." Por: Carol Damián. Revista Al Día Internacional No. 82, octubre 2000. Buenos Aires, Argentina.
En su obra, Vásquez revela no sólo una presencia sagrada, sino también símbolos cósmicos y un vocabulario iconográfico único que le permite expresar esta presencia tal como existe en estado natural: en el mundo de las plantas y los animales. Y en la psiquis humana. De la misma manera en que un lenguaje codificado revela el sistema de mitos y métodos shamánicos de las diferentes sociedades, el artista utiliza una técnica de caligrafías texturadas, códigos y marcas espontáneas que santifican la superficie y le proporcionan un aire de misterio notoriamente "no-occieental o no-europeo" en apariencia. Aunque a lo largo de más de cien años los artistas modernos han intentado incorporar esta estética no-occidental en sus obras, Vásquez participa de ella genuina y devotamente por derecho de nacimiento y por su vocación shamánica. Cree en los poderes transformadores del guía espiritual y en la estética y símbolos indígenas que lo guían en su viaje metafísico. En las pinturas de Raúl Vásquez Sáez se reconocen muchas características indígenas y precolombinas: una organización espacial más vale plana que tridimensional; un interés en los oposiciones -color versus forma, abstracción versus fuguración, realidad versus lo simbólico. En ellas también se manifiesta un interés por las cualidades transformadoras de la expresión artística, sus propiedades y ambigüedades mágicas que fusionan la esfera terrenal y la celestial y captan la esencia del misticismo indígena en forma de referencias visuales cargadas de complejas anotaciones. Al mismo tiempo, todas y cada una de sus pinturas revelan una concepción cósmica del mundo que es multidimensional y exclusivamente suya. Considera a la imagen -creada con un sentido de espontaneidad y franqueza que recuerda la mano inocente del niño artista, aún no tocada por los valores de la civilización - como una fuente de fascinación y autoexpresión.
Muchos antes de que las definiciones aceptables del arte se basaran en una retórica académica, los hombres y las mujeres crearon un imaginario que funcionaba por medio de símbolos y trascendía lo material. Raúl Vásquez Sáez prefiere su papel de shamán y se aproxima a su arte con la correspondiente intuición. Obviamente un excelente artesano, con un dominio total sobre el medio que maneja, es capaz de utilizar el arte para trascender sus definiciones corrientes y abordar un mundo de naturaleza místicas. Sus pinturas pueden conjurar objetos -humanos, animales, botánicos- en diferentes etapas de transformación y ligados a todo aquello que los rodea. Como un hechicero, Raúl Vásquez Sáez invoca al silencio que nos rodea.
CHAMAN Y ALQUIMISTA
Me complace dobelemente tener la oportunidad de expresarme en este catálogo. Digo debidamente, puesto que fue aquí en esta prestigiosa Galería de la señora Vivian Sosa, que conocí a este gran artista.
Cuando Vivian Sosa me mostró, por primera vez en Francia, las acuarelas y las pinturas de Raúl Vásquez Sáez me revelaron las obras de un mago, de un chamán, y de un cierto modo las de un alquimista.
Si vamos a hablar de las obras artísticas de Raúl Vásquez Sáez, tenemos que hablar de las ideas precisas que contempla él sobre la naturaleza. Parte de su trabajo se caracteriza por la presentación de un concepto congruente: la creación y la modificación de la naturaleza según los lineamientos de la composición pictórica. El motivo no es lo que interesa al artista sino más bien, su mirada hacia el interior, hacia el proceso mismo de modificación de la naturaleza.
Raúl Vásquez Sáez busca las fuerzas regeneradoras del presente dentro de los abismos prehistóricos. Como mago, él actualiza los mitos de una realidad venidera. Se puede decir que él, junto con Joseph Beuys, el otro gran artista alemán, chamán y alquimista, se preguntaron lo mismo" ¡Quizás, soy uno de los dibujantes de las cavernas reencarnado y transportado a la cultura de nuestros días?. La comparación con los chamanes se fundamenta sobre un rasgo característico del arte de Raúl Vásquez Sáez. Veamos la representación repetitiva del conejo, que gracias a su guarida conlleva una relación viva con la diosa "madre tierra", que significa el origen, con todas las fuerzas que reposan en la naturaleza. La relación del artista con esta criatura animal; su esfuerzo de captarla y representarla de una manera sugestiva, es la que transmite esa fuerza en su obra.
Podemos agregar como ejemplo que, en las artes, ese carácter universal del conejo lo encontramos en las lámparas de arcilla que portaban diseños de la época cristiana como símbolos de lo efímero, de la velocidad del tiempo y de la vida tan corta del hombre.
Raúl Vásquez Sáez parece estar bajo el influjo de este animal a causa de su fertilidad, lo que lo convierte en el símbolo de perenne renacimiento de la vida, bajo todas sus formas. El conejo duerme durante el día, despierta en la noche igual que la luna, símbolo presente en todas sus obras. Joseph Beuys nos habla en su dibujo, "Sangre de un conejo", "Soy un conejo, y esto expresa la naturaleza alquimista que llevó dentro de mi persona". De tal modo, para Beuys y Vásquez, el conejo es un héroe civilizador, un demiurgo -el artista mismo.
Raúl Vásquez Sáez recurre a los contenidos y las estructuras míticas con el fin de reactivar las formas del pasado. El trabajo artístico permite que se llegue a su conocimiento. En su búsqueda de respuestas y soluciones. Así excluye la representación de los valores generales por medio de las analogías, las comparaciones, y su selección de símbolos. Obliga al público, y es allí donde reside su modernismo, a que establezca una relación con la obra, por medio de la asociación.
Además del conejo, encontramos diversas representaciones de animales. Tenemos a los pájaros, peces, serpientes... Podría seguir evocando estas y muchas otras fuentes (de riqueza) en la obra de Raúlñ Vásquez Sáez, sin embargo prefiero dejarlo para otros contextos.
Columna Biografía
Nació en La Villa de Los Santos, el 6 de febrero de 1954. Pintor, Autodidacta
PRINCIPALES EXPOSICIONES INDIVIDUALES
2000 "Volviendo de las Máscaras", Galería Habitante. Panamá, Panamá.
1998 Expo Latinoamericana Galería Espacio, San Salvador, Salvador
1998 Expo Iberoamericana, Galería Habitante, Panamá, Panamá.
1999 Expo Iberoamericana, Galería Habitante, Panamá, Panamá.
1997 "El Sol que Rasguña", Galería Habitante, Panamá, Panamá.
"Principio del Sortilegio", Galerie Wimmer, Omtpellier, Francia.
1996 "Ojo del Sol-Duende", The Americas Collection, Miami, Florida, U.S.A.
1994 "El Agua Espiral", Salón de Honor, II Bienal de Pintura Centroamérica y del Caribe, Museo de Arte Moderno, Santo Domingo, Rep. Dominicana.
1991 "Esqueleto de Luz". Galería Habitante, Panamá, Panamá.
1990 "Las Cuevas de Papel", Galería Habitante, Panamá, Panamá.
1989 "Aprendiz de Brujo", Museo de Arte Contemporáneo, Panamá, Panamá.
"Ultima Obra Pictórica", Galería Habitante, Panamá, Panamá.
1987 "Un Ojo en la Sombra", Galería Habitante, Panamá, Panamá.
1986 "Duendes y El Ermitaño", Galería Habitante, Panamá, Panamá.
1984 "El Hijo de Raúl y Elida", Galería Habitante, Panamá, Panamá.
1983 "Sangre Salvaje", Galería Habitante, Panamá, Panamá.
1977 "La Llaga Infinita", Centro de Arte y Cultura, Panamá, Panamá.
PRINCIPALES EXPOSICIONES COLECTIVAS
1998 Crosscurrents, Contemporany Painting From Panamá
1968-1998 Americas Society Art. Gallery, New York, U.S.A. Bass Museum of Art. Miami Beach. Museo de Arte Contemporáneo de Panamá, Panamá.
1997 Colectiva, "Villa Amadeus", Monterrey, México.
Colectiva. Galería "Los Toldos". Monterrey, México.
"Arte Panameño Hoy", Zurbarán Galería, Buenos Aires, Argentina.
"Arte Panameño Hoy II". Museo de Arte Contemporáneo. Universidad de Chile, Chile.
"Quince Artistas de Panamá". Museo de Arte Contemporáneo. Panamá, Panamá.
"Arte Contemporáneo de Panamá". Galería Forma y Color. Bogotá, Colombia.
1996 "Images of Contemporary Latin American Artist". Artand Culture Center of Hollywood, U.S.A.
1994 "Pintores Centroamericanos". Galería Plástica Contemporánea. Guatemala, Guatemala.
1993 Art Miami 93. Miami Convencition Center. Miami Beach. Florida U.S.A.
"7 Artistas panameños". Museo de Arte Moderno. Santo Domingo, Rep. Dominicana.
"Trujillo, Vásquez Sáez Wiznitzer". Galería Habitante. Panamá, Panamá.
1992 "Colectiva". Galería Habitante. Panamá, Panamá.
Art Miami 92. Miami Convention Center. Miami Beach, Florida, U.S.A.
Feria Iberoamericana de Arte. Caracas, Venezuela.
1991 Latin American Art Gallery, Nagoya, Japón
III Bienal de Cuenca. Cuenca, Ecuador.
XIV Salón Anual de Arte Bijoux-Wizo. Caracas, Venzuela.
1990 "la Expresión Plástica Latinoamericana". Galería Habitante, Panamá, Panamá.
1989 1er. Festival de Arte José Afonso. Setúbal, Portugal.
Expresión Internacional de Arte. Castel San Giorgio, Italia.
III Bienal de Poesía Visual/Experimental y Alternativa en México, México, D.F.
The Towerback Collection of Contemporary Latin American Art. Miami, Florida.
IX Bienal Internacional de Arte de Valparaíso, Valparaíso, Chile.
1988 Re-Inauguración Galería Habitante, Panamá, Panamá.
"Pintores Panameños". Coconut Grove, Miami, Florida, U.S.A.
Museo de Arte Contemporáneo. Panamá, Panamá.
Latin Art South of Miami. Helene Grubair Gallery. Miami, Florida. U.S.A.
1987 19ª. Bienal de Sao Paulo. Sao Paulo. Brasil.
Salón de Tokio, Tokio, Japón.
1986 Primera Bienal Internacional de Poesía Visual y Experimental en México, 1985-1986. México, D.F., "Evolución de la Pintura Panameña". Club Unión. Panamá, Panamá.
1985 "Expresión Plástica de Centroamérica y Panamá". Galería Habitante, Panamá, Panamá.
"Acción de Arte Grupo Núwó. Sala Jorge Debravo. San José, Costa Rica.
1984 "Pintura Matérica". Museo del Jade, San José, Costa Rica.
"Una Mirada a Nuestro Alrededor". Centro Cultural Costarricense-Norteamericano, San José, Costa Rica.
193 "Expresión 83", Galería de Arte del Periódico "La Nación". San José, Costa Rica.
1982 "Dirán Cosas Distintas". Galería de Arte Pérez, San José, Costa Rica.
1981 "Ocurrencias Plásticas", Galería DEXA. Panamá, Panamá.
1980 "Unión Centroamericana". Museo de Bellas Artes de Toluca, México.
"Unión Latinoamericana". Casa de la Cultura Dr. Jorte Jiménez Cantú,
Ciudad Nezahual Coyolt, México.
"Ofensiva de Pintores Santeños a la Capital", Panamá,
Panamá.
"Tres Pintores Jóvenes Panameños". Museo del Jade, San
Jose, Costa Rica.
1979 Museo "El Polvorín", Monclova, México.
1978 Museo de Arte Contemporáneo, Michoacán, México.
CUADROS EN SUBASTA
2000 "Personaje con Aro Rojo". Gala Dinner, Celebrity Fantasy Auction. Sotheby"s N.Y.
"Children at Heat". Sotheby"s N.Y.
1998 "Rana con Culebra: Danza --Salto de la Continuidad". Satheby"s N.Y.
1997 "Pescadoras en Círculos". Sotheby"s N.Y.
1996 "Autorretrato con Culebras". Sotheby"s N.Y.
1996 "Vírgenes Solares No. 1". Sotheby"s N.Y.
1995 "El Recuerdo". Sotheby"s N.U.
"La Frontera de las Cuatro Glores del jaguar-Hombre" Sotheby"s N.Y.".
PUBLICACIONES
"El Aguila No Caza Moscas". Por: Joaquín González J. Revista Cumbres. Mayo/98. David, Chiriquí.
"Solís, Duarte y Vásquez Sáez en Habitante". Redacción Estilo de Vida. El Panamá América. Panamá, Panamá.
"Raúl Vásquez Sáez, Chamán y Alquimista Con Eñe. Revista de Cultura Hispanoamericana, enero 1998. Extremadura, España.
"Raúl Vásquez: Trabajo, Pasión y Reconocimiento" Por: José Carr. Tragaluz. Suplemento Cultural del Diario El Universal 13/8/00. Panamá, Panamá.
"Todo está en Silencio..." Por: Carol Damián. Revista Al Día Internacional No. 82, octubre 2000. Buenos Aires, Argentina.
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