Sobre todo
Amaos los unos a los otros
- Egbert Lewis
Es domingo. No menos de tres servicios religiosos se dan en la misma iglesia. Entre las 7:00 a.m. y las 12:00 mediodía, el ir y venir de
Es domingo. No menos de tres servicios religiosos se dan en la misma iglesia. Entre las 7:00 a.m. y las 12:00 mediodía, el ir y venir de gente no cesa. Unos entran con rostros compungidos, se arrodillan frente al altar y se persignan. Mientras se dan los relevos entre una ceremonia y otra, se ve gente saliendo cargando rosarios, crucifijos y santos de todas dimensiones. Las escenas conmueven y hasta nos causan cierto remordimiento a quienes de momento no estamos en esas, porque nos ocupan otros afanes.
Y que conste, eso no nos hace más ni menos pecadores ni tampoco tiene que ver nada con nuestra fe. Sencillamente, cada uno tiene maneras distintas de manejar sus emociones y de expresar sus creencias. Muchos consideramos que se trata de algo íntimo y que, sobre todo, tiene que ver más con hechos que con palabras.
Es indiscutible que hay una asistencia masiva a las misas de domingo, porque es el día tradicional y porque la gente dispone de más tiempo. Esto trae consigo la falta de estacionamientos que, por supuesto, también afecta los predios de las iglesias y sus feligreses; al fin y al cabo, no se trata de otro país, es el mismo en donde todos somos hermanos.
Sin embargo, uno se encuentra en los predios de las iglesias a hijos de Dios que se estacionan frente a la entrada de residencias, e impiden el paso de los vecinos. Se aprecia cómo gente que viene de recibir la Palabra o está llegando sedienta de ella se atropella por lograr un hueco para meter su carro o atraviesa su máquina a media calle, y les tranca el paso a fieles, ateos, agnósticos y a apóstatas por igual.
Entonces, uno se detiene a reflexionar y se pregunta si en verdad todos los que “religiosamente van y vienen a estas celebraciones lo hacen en plena conciencia, con el corazón en la mano y con convicción de que eso de “amaos los unos a los otros” no solo se practica dentro de las cuatro paredes del templo, sino que debe ser conducta permanente, más en la calle, donde está la mayoría de la gente, esa humanidad, esa juventud, que nos reclama que le demos vida a aquello de que al individuo lo exaltan los hechos y no las palabras.
Darse paz tras las puertas de la iglesia y salir después a atropellarse con otros dice poco o, más bien, mucho de la hipocresía, que es uno de los pecados que habría que añadir a la lista de los más abominables que practicamos y padecemos.
|1411275600|importacion 5|Panamá volverá a ser la sede del cine centroamericano en octubre |Día D|Redacción|http://www.panamaamerica.com.pa/sites/default/files/feeds/img/092114-PA-30-5-01.jpg|Festival Ícaro(Cortesía)| festival ícaro 2014|Lo mejor y más reciente del cine de Centroamérica se presentará, a partir del 30 de septiembre, cuando se inicie el Festival Ícaro Panamá 2014.|Claves
Lo mejor y más reciente del cine de Centroamérica se presentará, a partir del 30 de septiembre, cuando se inicie el Festival Ícaro Panamá 2014.
La edición de este año se realizará en la ciudad capital y en David, Chiriquí.
Según Roberto King, de la Fundación pro Artes Escénicas y Audiovisuales, del 30 de septiembre al 5 de octubre, el evento se realizará en Panamá, en tanto que se trasladará a Chiriquí del 14 al 17 de octubre.
El Festival Ícaro Panamá es organizado en conjunto por el Grupo Experimental de Cine de la Universidad de Panamá (Gecu), Casa Comal de Guatemala y la Fundación FAE, con los auspicios de la Dirección de Cine del Ministerio de Comercio.
La actividad contará con la colaboración de CIMAS, la Embajada de Guatemala y el Teatro Amador, donde se realizará la inauguración, y de la Fundación Montilla e hijos, la Pinacoteca de David y la Casa Cultural La Guaricha, que será la sede de las proyecciones en David.
La programación incluirá una selección de las películas premiadas en el anterior festival de Cine en Centroamérica, en Guatemala; otra pequeña selección de películas internacionales también galardonadas en dicho certamen; la presentación en exclusiva de las películas panameñas seleccionadas por un jurado local para representar al país en esa competencia este año en noviembre próximo, y como innovación, una serie de conversatorios y charlas didácticas sobre temas cinematográficos prácticos, dirigidas especialmente a jóvenes interesados en hacer cine.
|1411275600|importacion 7|El dulce sabor de la venganza |Día D|Yolanda Hackshaw |http://www.panamaamerica.com.pa/sites/default/files/feeds/img/092114-PA-122-2-01.jpg|| Sin doblez| Los amantes se tomaron fotos en las más inverosímiles posiciones de los manuales sobre sexualidad. |Samuel Rovinski (1932 – 2013) cumple este septiembre un año de muerto, por eso quise dedicarle este espacio.
El cuento “El dulce sabor de la venganza” plantea una vieja temática universal. El relato parece ser una un eco obvio de una expresión popular: “la venganza es dulce”. Entonces, en la obra de Rovinski, el tema dulce para ser inherente a la temática.
La historia nos plantea la asquerosa vida de un hombre infiel que fue capaz de solazarse con el escándalo que provocaban sus múltiples y públicas aventuras a despecho de la sumisa esposa que un día decide engañarlo, con toda la parafernalia del Kama Sutra, el Anangaranga, el Shunga, etc. La cereza sobre el helado la completó el hecho de que la traición, o mejor dicho, el merecido desquite, fue muy secretamente (al punto que son descubiertos cuando ya habían transcurridos muchos años de los amoríos) y con su mejor amigo. Los amantes se tomaron fotos en las más inverosímiles posiciones de los manuales antes descritos y se escribieron las más intensas y encendidas cartas de amor. Estas evidencias son las que encuentra Miguel, el esposo ofendido.
Al hallar todo esto, decide vengarse. Fríamente planea sus acciones, pero como buen cobarde, no es capaz de exponerse ni al escarnio ni a la cárcel. Su actitud pretende ser sádica y torturar a la esposa con un comportamiento amable, galante y cariñoso; pero según la narración, solo logra inquietarla, porque ella empieza a gozar con él de un amor ardiente en el que seguía psicológicamente la traición, porque ella pensaba en su antiguo amante fallecido recientemente, sobre todo, porque el esposo, obsesionado por las fotos, llevaba a la cama los manuales sexuales y escogía la posición de la noche.
El adulterio por parte de él es condenado por sus amigos y parientes; no obstante, en el caso de la mujer, es aceptado de manera cómplice, porque al morir el amante, las amigas y parientes van a su casa a consolarla.
En el cuento hay una compleja relación entre los esposos, por un lado, la sumisión de ella al aceptar por tanto años el maltrato psicológico que genera la infidelidad y, por el otro, la forma que adopta la venganza de él, que al final resulta en un extraño renacer de la relación del pareja. Parece decir Rovinski con esto que el matrimonio es un interminable desquite, una batalla que termina en la cama.
|1411275600|importacion 8|Distribuidor, constructor |Día D|Pedro Crenes Castro|http://www.panamaamerica.com.pa/sites/default/files/feeds/img/092114-PA-121-1-01.jpg|El libro debe estar presesente en todos los espacios posibles.(Ilustrativa)| Desde Madrid|Necesitamos que nuestros libros viajen a todas las librerías del país, que cada escritor pueda recomendar sus obras y saber que estarán en Aguadulce o Boquete, sin ningún género de duda. |Panamá cuenta con un excelente grupo de escritores. Los hay de muchos tipos y colores. Sé también que muchos lectores empedernidos de este país hace ya tiempo que dejaron de leer a sus paisanos. Y en muchos casos no les falta razón. Yo les escucho atento a los motivos y sí, es cierto, asumimos pocos riesgos estéticos y narrativos, algunos, afirmo por si acaso. Pero les replico que ellos como lectores asumen también muy mínimos riesgos, se abrazan a lo seguro, “los libros son caros”, sentencian, y no se abandonan al juego del que el viejo Cortázar, centenario ya, nos habla. “Sí, ya”, me dan más o menos la razón, pero añaden, a la mutua falta de riesgos, un elemento fundamental: la distribución de los libros, esa parte práctica y tangible del vicio lector, que no podemos dejar fuera de la complicidad cultural, ni del complot literario en nuestro país.
Mucho tenemos que avanzar en esta materia porque el distribuidor es también un constructor. Seguro que muchos no se lo han planteado así, y muy posiblemente muchos de los distribuidores tampoco se han visto en ese papel. Nos hemos dejado fuera de la fórmula durante mucho tiempo a los que ponen en manos de los lectores las obras que escribimos.
Oigo quejas de ambos lados, y el lector en medio. Falta de acuerdo, ciertas manías de escritores medio excelsos, altas comisiones, terribles inquinas entre unos y otros, exclusividades que restan (si Fulano vende aquí, se queda fuera Menganita). Necedades de ambas partes que no se dan su lugar en el entramado cultural y lo único que hacen es perjudicar a los lectores.
Necesitamos urgentemente que nuestros libros viajen a todas las librerías del país, que cada escritor pueda recomendar sus obras y saber que estarán en Aguadulce o Boquete, sin ningún género de duda. Sí, es un negocio, pero más allá de todo, está la parte más importante: los distribuidores también construyen lectores, los alimentan, hacen patria, levantan el futuro.
Sé que hay muchos desacuerdos entre escritores y distribuidores, llámense librerías, supermercados, farmacias o grandes almacenes. Pero los unos no pueden difundirse sin los otros y ellos no deben renunciar a su labor de poner en manos del lector las obras que la literatura genera en Panamá, no deben renunciar a seguir construyendo. No restemos caminos, tendamos puentes, demos de leer entre todos.
Es fácil dejar caer a los lectores y detrás a los escritores. Las grandes superficies no viven de la venta de libros, es apenas un minúsculo departamento en todo el entramado empresarial. Pero no quiero dejar pasar esta oportunidad para desafiarles a tomar la bandera de la cultura como una responsabilidad ciudadana. Empresas que dan espacio a la lectura son empresas que están haciendo sostenible esta sociedad. Ojalá que, los que tienen los espacios no los cierren a toda la literatura nacional por la majadería de un puñado de escritores. Más allá, está parte de nuestra responsabilidad en la construcción de una sociedad que sin leer no será sólida.
El escritor debe escribir. La distribución ha de ser llevada a cabo por otras personas, pero los autores nos vemos en la necesidad de vender nuestros libros, de difundirlos, pero esta no es tarea fácil las más de las veces. No se puede pedir al distribuidor altruismo, tampoco al escritor, pero aquí los equilibrios son necesarios. Mucho me temo que ciertas renuncias por ambas partes harán el camino más llevadero y fructífero. Construyamos, sumemos, multipliquemos. La aritmética de la unidad por la cultura hay que desempolvarla con urgencia.
Habrá quien se queje de lo dicho. Es su derecho. De ambos lados, la consigna debe ser procurar que la mayor cantidad posible de escritores llegue a manos de todos los lectores posibles, en cualquier parte. A la causa de construir una sociedad mejor tienen que sumarse todos, escritores y distribuidores. Es un deber. Mientras, el lector espera.
|1411275600|importacion 9|Teatro |Día D||http://www.panamaamerica.com.pa/sites/default/files/feeds/img/092114-PA-121-2-01.jpg|| |Tras dos décadas de presentar obras de teatro, el grupo Cultura Escénica festeja con el estreno de la obra “Tuvo que chocarnos un asteroide para que|Tras dos décadas de presentar obras de teatro, el grupo Cultura Escénica festeja con el estreno de la obra “Tuvo que chocarnos un asteroide para que los hombres y las mujeres nos pusiéramos de acuerdo”, la cual se presentará hasta el 30 de septiembre en el Teatro En Círculo.
Esta comedia se presentará en funciones de martes a sábado a las 8:00 p.m. y los domingos a las 4:30 p.m.
Los boletos estána la venta en la taquilla del teatro a $20, $10 (jubilados), $12 (universitarios), $16 (empleados de la ACP y de embajadas).
|1411275600|importacion 10|Exposición |Día D||http://www.panamaamerica.com.pa/sites/default/files/feeds/img/092114-PA-121-3-01.jpg|| |Recientemente se inauguró de la Exposición Fotográfica “Tierra Negra” de la artista mexicana Maya Goded. La exposición se mantendrá en el Museo de Arte Contemporáneo (MAC), ubicado|Recientemente se inauguró de la Exposición Fotográfica “Tierra Negra” de la artista mexicana Maya Goded. La exposición se mantendrá en el Museo de Arte Contemporáneo (MAC), ubicado en la Avenida de los Mártires, Calle San Blas, Ancón hasta el 19 de octubre. En “Tierra Negra” Maya Goded muestra una visión exaltada de nuestra llamada “tercera raíz”, donde la artista plasma desde su perspectiva, las fiestas, labores, costumbres, ritos y la vida cotidiana entera de las poblaciones afromestizas de las costas de los estados de Guerrero y Oaxaca.
|1411275600|importacion 11|Teatro |Día D||http://www.panamaamerica.com.pa/sites/default/files/feeds/img/092114-PA-121-4-01.jpg|| |Hasta el 5 de octubre se e presentará en el teatro Bambalinas “El Súper Ratón Detective”. Esta obra, adaptación de “El Ratón Superdetective” de Abdiel|Hasta el 5 de octubre se e presentará en el teatro Bambalinas “El Súper Ratón Detective”.
Esta obra, adaptación de “El Ratón Superdetective” de Abdiel Tapia, cuanta la historia de un ratón que, en compañía de sus amigos, debe seguir las pistas para resolver el misterio en torno al malvado Ratigan, una rata o, como él prefiere que le digan, “un ratón de huesos grandes” que desea conquistar el mundo.
Las presentaciones serán sábados y domingos en funciones sabatinas de 4:00 y 6:00 p.m., y dominicales de 11:30 a.m., 2:00 y 4:00 p.m.
|1411275600|importacion 12|Mejor escucho a María Callas |Día D|Ernesto Endara|http://www.panamaamerica.com.pa/sites/default/files/feeds/img/092114-PA-121-5-01.jpg|| Soliloquios|“súmale a la mitad de «algo» la mitad de la mitad de «algo» sucesivamente y te dará 1” Zenón ¿Qué aprendí tras cincuenta años|“súmale a la mitad de «algo» la mitad de la mitad de «algo» sucesivamente y te dará 1” Zenón
¿Qué aprendí tras cincuenta años de intentar una obra maestra que me sobreviva un par de décadas? Reconocer que mis herramientas de escritor son Materiales y Metafísicas:
Materiales: los diccionarios, la computadora (léase Google), el papel (reciclarlo es usar sus dos caras como borrador de apuntes), el Internet (noticias y suplementos literarios para mantenerme al día) y, lo más importante, mi biblioteca. Las metafísicas: el entusiasmo, la cacería de palabras y la obsesión.
Las ideas vagan sueltas en el aire. Se disuelven en los cuatro elementos. Brincan al azar y se pegan a cualquier cabeza con la indiferencia de la piedra. Muchas veces saltan de una cabeza a otra. De esto se trata, afirman los trapecistas que temerarios se cuelgan de los libros. El ejemplo más heroico que conozco es Liturgia Maldonado. “Litu” para sus amigos. Demasiado femenina para su apodo y para sus intereses y aficiones: le gustaba el helado de agua de pipa, la halterofilia, el Cinzano, los gatos, y la apasionaba la mecánica, desde la palanca de Arquímedes hasta la Mecánica cuántica que es la que rige el movimiento de sistemas en los cuales los efectos cuánticos son relevantes. Por ahí se metió lo más que pudo y llegó a la conclusión de que tales efectos son importantes en materiales mesoscópicos (unos 1000 átomos). Concluyó que lo importante de esta teoría era lo siguiente: La energía no se intercambia de forma continua, sino que en todo intercambio energético hay una cantidad mínima involucrada, es decir “un cuanto” (titubeante medida de energía). Al ser imposible fijar a la vez posición y momento de una partícula, se renuncia al concepto de trayectoria, cosa vital en Mecánica clásica. En vez de eso, el movimiento de una partícula queda regido por una función matemática que asigna, a cada punto del espacio y a cada instante, la probabilidad de que la partícula descrita se halle en tal posición en ese instante (según la probabilística de Copenhague). Partiendo de esa función de ondas, fue como la tortuga pudo ganarle la carrera a Aquiles, el de los pies veloces. Sencillo: 10 ?8 n=0 (1/10)n. Ay, esta “Litu” con sus vainas.
Releo lo escrito y me digo con todo el cariño con que me trato: Será mejor que dejes esto y escuches “Tosca” de María Callas.
|1411275600|importacion 13|Eyra Harbar: historia de ‘Paraíso quemado’ |Día D|Rosalina Orocú Mojica|http://www.panamaamerica.com.pa/sites/default/files/feeds/img/092114-PA-120-121-1-01.jpg~http://www.panamaamerica.com.pa/sites/default/files/feeds/img/092114-PA-120-121-1-02.jpg|~Eyra Harbar, Leonel Alvarado y Ariadna García Rodríguez durante la Feria del Libro de Panamá 2014.| La abogada y poetisa defiende la trascendencia de ese género literario|Si bien a veces parece ser tratada como a una sacerdotisa sin altar, la poesía siempre tendrá espacio como género, es clásica y es moderna. Gente que se ve en la necesidad de huir para alejarse del peligro o para encontrarse con una nueva realidad inspira buena parte de poemario. |Perfil
- Nombre: Eyra Harbar.
- Datos: Nació en Almirante, Bocas del Toro, en 1972
- Profesión: Licenciada en Derecho y Ciencias Políticas con maestría en Género y Desarrollo.
- Publicaciones: “Donde habita el escarabajo” (UTP, Panamá, 2002), “Espejos” (Inac, Panamá, 2003). “Paraísos quemados” (2014).
- Premios: León A. Soto (2013), Gustavo Batista Cedeño (2002), V Concurso Literario Nacional Demetrio Herrera Sevillano (1996), XV Concurso Literario Nacional del Instituto Panameño de Estudios Laborales (1995) y obtuvo, como estudiante de colegio, el Concurso Nacional de Redacción sobre la Tercera Edad (1989), organizado por la Caja de Seguro Social.
“Paraíso quemado” es un libro que, a juicio de su autora, Eyra Harbar, desgrana paisajes personales y habitaciones interiores. Seguramente esas características tuvieron mucho que ver con que este poemario fuera galardonado con el premio León A. Soto 2013.
Eyra Harbar (Bocas del Toro, 1972) es abogada de profesión, pero también escritora y, sobre todo, poeta a tiempo completo.
La convicción de que la poesía es sociedad y la sociedad misma es argumento poético, resume en gran manera su visión.
Sobre “Paraíso quemado”, además de Eyra Harbar, hay otras voces que hacen apuntes importantes sobre los quilates y valor de este poemario.
Giovanna Benedetti, quien comparte con Eyra el oficio de escribir poemas, señala en el prólogo del libro que: “No hay catástrofe más poética que la de un paraíso que se quema. Es el mito primordial, la epifanía del desarraigo con todas sus consecuencias: la ruptura, el exilio, la disociación, la nostalgia, la confusión recelosa mezclada con la esperanza, y la huida, siempre la huida de esa humanidad desamparada que traspasa las fronteras sobreviviendo al infierno, y que con magnífica factura metafórica, Eyra Harbar denomina “rostros sin espejo”.
El poemario fue presentado en la reciente Feria del Libro de Panamá en conjunto con el CD de poesía sonora “Opus sostenido: Alegoría musical para abrazos de una nariz sin olfato”, de BBP Bethancourt (Ariadna García Rodríguez).
Pero obviamente, la autora es quien más tiene que decir de su obra y, sobre todo, de su aparentemente inextinguible vínculo con la poesía.
¿Qué placer se deriva de escribir poesía?
Escribir poesía es la expresión del instante que dura la eternidad, la imagen perdurable en un mundo que procura destrucción; la danza de los estados del ser, la memoria que guarda un contenido vital profundo. Este ejercicio podría calificarse, más que de placentero, como cuestionador del entorno y como angustioso por la búsqueda sin fin.
¿Cuándo entró en su vida la poesía?
Durante mis primeros años universitarios, posteriormente a la invasión norteamericana de 1989, se reunía en el Teatro Universitario al Aire Libre (Tual) un grupo de jóvenes que habían sido marcados por los eventos políticos suscitados a finales de los años 80 e inicios de los 90. Este grupo de estudiantes respondía al llamado del profesor Héctor Collado para hacer “taller” de poesía. El espacio se convirtió también en un universo común de libros, versos, desolación compartida, alegría estrechada. De este grupo puedo nombrar a personas como Martín Testa Garibaldo, David Robinson, Alexander Sánchez, Lucy Chau, Adriana Sautú, Digna Valderrama, Deborah Wizel y otros que compartimos con el poeta Collado los primeros años de la década posinvasión. Diría entonces que esta fue la manera “formal” en la que entró en mi vida la poesía, si bien yo ya era, para ese entonces, una asidua lectora de literatura por cuenta propia.
¿Qué temas enfoca o aborda en sus poemas?
Paisajes personales y habitaciones interiores; la construcción de memoria -íntima y del espacio público- y el olvido; el desarraigo y la solidaridad; el deseo y su profundo abismo.
A su juicio ¿cuál es el papel de la poesía en la sociedad?
Poesía es sociedad y la sociedad misma es argumento poético.
Enumere cinco poetas que admira y por qué.
Respondo a la pregunta con tres periodos, un país -Panamá- y sus razones. Del periodo de las sufragistas y poco antes, admiro a las primeras escritoras que transgredieron las normas sociales con su trabajo poético y literario, un quehacer deparado para hombres. Amelia Denis, por cantar la primera denuncia política republicana a través de la poesía con “Al Cerro Ancón”.
De la generación 58, 64 y años 70-80: por vivir con esperanza de cambio social a través de la poesía y de la cultura. Moravia Ochoa, Bertalicia Peralta, Esther María Osses, Pedro Rivera, Giovanna Benedetti, Consuelo Tomás, Héctor Collado, Gloria Young, Diana Morán, Roberto Fernández Iglesias. Por la palabra bien labrada: Gloria Guardia, Justo Arroyo y José de Jesús Martínez.
Si le pidiera que mencionara 10 obras que no pueden faltar en una biblioteca, ¿por dónde comenzaría?
Me la pone difícil, pues hay más de diez. Va una propuesta de los que no faltan en la mía: “Celestina”, Fernando de Rojas; obras de William Shakespeare; “El proceso”, Franz Kafka; “Rayuela”, Julio Cortázar; “El amor en los tiempos del cólera”, Gabriel García Márquez; “Ficciones”, Jorge Luis Borges; obras de Olga Orozco; obras de José Martí y de Nicolás Guillén; “La isla mágica”, Rogelio Sinán y la obra de Consuelo Tomás.
Entre las artes literarias, ¿cómo siente que está valorada la poesía, reina o princesa?
Si bien a veces parece ser tratada como a una sacerdotisa sin altar, la poesía siempre tendrá espacio como género, es clásica y es moderna. En estos tiempos, eso sí, hay que renovar los medios de acceso a los jóvenes, el gusto/asombro/descubrimiento de la lectura y los libros, e insistir en la formación de docentes que cuenten con las habilidades para transmitir a los más jóvenes la riqueza literaria tanto nacional como internacional.
Además de escribir poesía ¿qué otras artes cultiva?
La música, si bien es algo muy íntimo porque lo relaciono con el entorno familiar porque mi padre fue músico, tocaba piano, guitarra y bajo en un grupo bocatoreño. En literatura empiezo a navegar por las profundas aguas del cuento, además de coquetear con géneros periodísticos y realizar artículos en materia de ciencias sociales.
¿Qué temas trata en “Paraíso quemado” y por qué el título?
“Paraíso quemado, hogar en llamas. En los pueblos borrados, sus fantasmas a nada pertenecen”, dice el poema “Cruce del libro”. Tal como lo indico en la sección titulada “Para quien espera el retorno”, como abogada para casos enmarcados en el derecho internacional del refugio, me tocó conocer las difíciles situaciones que atraviesan las personas que huyen para salvar su vida de los conflictos armados o por pertenecer a un grupo determinado. Las vicisitudes que padecen las personas que forzadamente deben salir de sus países de origen son tragedias inenarrables. Se relacionan con la pérdida y el desarraigo; se relacionan con la extrañeza y con el otro, con la diferencia y las incomprensibles palabras de la lengua ajena, pero también con la voluntad humana y el coraje para resignificar la vida luego de haber transitado por su momento de quiebre, de la hospitalidad para el peregrino y de su acogida en el nuevo país.
Aprovecho para agradecer a quienes hicieron posible este huir de mis versos quemados. En este sentido, “Paraíso quemado” es un libro que ha contado con el apoyo de varias personas para su producción y final publicación. La primera, Ariadna García Rodríguez (BBP Bethancourt), cuya refinada lectura y generoso apoyo hicieron posible la publicación, evitando el pronóstico de naufragio; a Arelis Harbar, mi madre, por proveerle una imagen al libro; a la escritora Giovanna Benedetti por el excelente prólogo que muy bien anticipa la lectura a la tierra rota divisada en el libro. Por último, “Paraíso quemado” guarda el deseo de rendir homenaje a las personas que conocí en la huida y para aquellos quienes construyen aún su vida en tierra extranjera, habitando el imaginario del retorno.
¿Cuántos poemarios ha escrito?
De los publicados, tres títulos: “Donde habita el escarabajo” (2002), “Espejos” (2003), “Paraíso quemado” (2014). De los engavetados, otros tres sin título fijo todavía; solo adelanto que hay uno que tiene que ver con jardines.
¿Qué poeta o poetisa de cualquier tiempo, país o cultura, quisiera conocer y por qué?
Me remito a los que ya no están, por aquello de retomar la voz de los ausentes y construir puentes con la memoria: A Basho (Japón), por la fuerza del instante. A García Márquez (Colombia), para compartir memorias de trenes, plantaciones de banano y casas de madera. A Esther María Osses (Panamá), por el compromiso político y la palabra.
Saliendo del ámbito estrictamente poético por un momento, a Felicia Santizo, músico-compositora de Portobelo, porque la música y la poesía son hermanas con lazos en común.
|1411275600|importacion 14|“La poesía de Eyra Harbar es de intensa brevedad”, opina escritor |Día D||http://www.panamaamerica.com.pa/sites/default/files/feeds/img/092114-PA-120-121-2-01.jpg|| |“Paraíso quemado” se presentó en la pasada Feria Internacional del Libro de Panamá, que se realizó a mediados del mes de agosto en el centro de convenciones|“Paraíso quemado” se presentó en la pasada Feria Internacional del Libro de Panamá, que se realizó a mediados del mes de agosto en el centro de convenciones Atlapa.
La presentación estuvo a cargo de Leonel Alvarado, Premio Rogelio Sinán 2014 de la Universidad Tecnológica de Panamá. Sobre el poemario, Leonel Alvarado señaló que: “La poesía de Eyra Harbar es de intensa brevedad, no de la respiración extendida del poema largo, sino de una respiración contenida que tensa los músculos, como si fueran a explotar (…). El destierro tiene sus nombres, todos desoladores: emigrar, exilio, asilo, refugio, desplazamiento; Eyra Harbar convoca estos dolores en el verbo huir, que es, como dice, “el verbo del odio” (…) Los poemas son, en un sentido legal, testimonios, declaraciones de un nombrar que no se basta a sí mismo”.
|1411275600|importacion 15|Desenterrarán una inmensa cabeza de Lenin |Día D|Berlín (EFE)|http://www.panamaamerica.com.pa/sites/default/files/feeds/img/092114-PA-120-121-3-10.jpg|Lenin(Archivo)| Arte y cultura| La cabeza pesa 3,5 toneladas y se espera que sea la pieza estrella de la exposición que se inaugurará el próximo año en Spandau, |El gobierno de Berlín permitirá desenterrar una inmensa cabeza de Lenin tallada en granito, parte de una estatua derribada tras la caída del muro, para que forme parte de una exposición sobre los monumentos erigidos en la capital alemana a lo largo de su historia.
Los organizadores de la exposición habían solicitado el permiso hace años, pero se habían topado con la negativa de la administración por las dificultades técnicas y financieras del proyecto.
En estos días un portavoz del gobierno berlinés confirmó que se dará luz verde a la iniciativa.
La colosal estatua de Lenin, de 19 metros de altura, presidió desde 1970 la plaza Lenin (ahora llamada de las Naciones Unidas) en el Berlín comunista, y fue derribada en 1991 ante las protestas de los vecinos.
La imagen de su caída está en la retina de muchos gracias a la exitosa película Goodbye Lenin, una amable comedia sobre el fin de la República Democrática de Alemania (RDA).
El monumento fue descuartizado en más de 120 piezas y enterrado por partes en un bosque en las afueras de Berlín, sin que se disponga de un mapa con las localizaciones concretas.
Solo la cabeza pesa 3,5 toneladas y se espera que sea la pieza estrella de la exposición que se inaugurará el próximo año en la ciudadela de Spandau, distrito situado a las afueras de la capital alemana, bajo el título Descubierto. Berlín y sus monumentos.
Los organizadores cuentan ya con un centenar de bustos y estatuas originales de diferentes épocas históricas, desde la época imperial y la república de Weimar, al régimen nacionalsocialista y la RDA.
|1411275600|importacion 16||Día D||http://www.panamaamerica.com.pa/sites/default/files/feeds/img/092114-PA-120-121-4-01.jpg|| ||Trascendencia
- Si bien, a veces, parece ser tratada como a una sacerdotisa sin altar, la poesía siempre tendrá espacio como género, es clásica y es moderna. En estos tiempos, eso sí, hay que renovar los medios de acceso a los jóvenes
- Eyra Habar
- Ecritora
El museo de Picasso en París abrió ayer por apenas dos días después de cinco años de permanecer cerrado debido a una renovación repleta de reveses, acusaciones y despidos... pero sus obras maestras siguen bajo llave. Los visitantes solo verán paredes y techos blancos.
“Primero pediría a todos que calmen su entusiasmo porque no van a ver nada. Es una gran decepción. Es un museo vacío'', dijo Laurent Le Bon, presidente del museo.
Le Bon lleva en el puesto tres meses, luego de que su antecesor fue despedido.
Las 37 salas del Musee Picasso, ubicado en el Hotel de Sale del siglo XVII en el distrito Marais de París, serán abiertas temporalmente este fin de semana en honor al fin de semana de la herencia francesa.
El museo, que está bajo el hospicio del gobierno galo, abrirá oficialmente el 25 de octubre y hasta entonces el arte estará guardado y juntando polvo.
Para renovar el recinto se invirtieron 52 millones de euros ($72 millones) y los organizadores esperan que eso acabe con los problemas del museo, que parecen interminables.
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